Orlando

Cie Magdalen Madchen

Juliette de Beauchamp, dramaturge
Coline Dervieux, assistante à la mise en scène
Katia Ferreira, metteuse en scène

Notre objet est l’adaptation théâtrale du roman Orlando (1928) de Virginia Woolf. Dans son journal, l’autrice dit d’Orlando qu’il s’agit d’une « farce », d’une « récréation d’écrivain ». Si à première vue le sujet, le ton employé et le style du roman l’isolent au sein de son œuvre, sa portée satyrique annonce ses ouvrages théoriques postérieurs. Woolf pose ici les premiers jalons de sa réflexion sur la responsabilité du patriarcat et du capitalisme face à l’avènement du fascisme et de nouveaux conflits mondialisés. Nous relisons Orlando à l’aune de deux écrits politiques, Une chambre à soi (1929) et Trois Guinées (1938).

Comment se manifeste le besoin de représenter la fluidité des identités au moment où la guerre arrive, voilà ce qui nous fait signe, et qui par-delà le temps, nous atteint. La fin des années 1920, en plein entre-deux-guerres, marque le pas d’un discours médical et psychiatrique cristallisant une culture hétéronormative. Woolf ne l’ignore pas et oppose à ce climat un contre-récit poétique. À la croisée de plusieurs genres littéraires, Orlando se donne des allures de biographie par l’utilisation de fausses archives mises en scène par l’autrice elle-même, mais brouille le rapport à la « vérité ». Comment transposer cette œuvre-matériau au théâtre, et rendre compte du ludisme avec lequel Woolf se joue des codes de la biographie ou, peut-être, de l’autofiction ?